lunes, 29 de septiembre de 2008

Elecciones USA con ritmo

Lo que faltaba por ver. Seguidores de Obama VS Seguidores de McCain luchando una batalla de Break. No sé si los bailarines realmente sienten los colores que defienden, pero da igual: el vídeo es marchoso a más no poder. Atención a la parte de los tíos que hacen el robot, sorprendente.

sábado, 27 de septiembre de 2008

R.I.P. "Fast Eddie"


Paul Newman ha fallecido esta madrugada. La verdad es que este es el tipo de noticias que a uno siempre le cogen desprevenido. Qué decir de este gran actor capaz de un ganar el oscar de la academia después de haber ya recibido uno honorífico. Pero para mí, siempre será "Fast Eddie" Felson de El Buscavidas (The Hustler). Muere el actor, nace el mito. Descanse en paz.

¿Quién? Capsule


Hoy me apetece hablaros de uno de los mejores grupos que he oído en mi vida. Como buen adepto a muchos tipos de música radicalmente opuestos, he aquí uno de los mayores exponentes de mi faceta tanto electrónica como japonesa: CAPSULE.

¿Quién es Capsule? Capsule es un grupo formado por Yasutaka Nakata, un popular DJ y productor musical, y Toshiko Koshijima, cantante. Este grupo se suele enmarcar dentro del género del Electro o el “Neo-Shibuya-Kei”. Y vosotros diréis “¿Ergl?”. Veréis, el Shibuya-Kei fue un movimiento musical de pop japonés surgido en los 90 en un barrio concreto de Tokio llamado Shibuya que se caracterizaba por mezclar jazz, pop, electropop y también tomaba elementos del lounge y la Bossa Nova. Se dice que Capsule tuvo su punto de partida ahí y después evolucionó, siempre gracias a Nakata, hacia nuevos horizontes, de ahí la clasificación como Neo-Shibuya-Kei.

¿Qué significa Shibuya-Kei? La palabra Shibuya (渋谷, Shibuya) se combina con la palabra japonesa Kei (系, kei) que significa literalemente “sistema” o según este contexto, “estilo”. Esto da como resultado la expresión Shibuya Style, es decir, Estilo de Shibuya.

Volviendo a Capsule. Los descubrí por casualidad en un remix casero de los Beastie Boys un día que navegaba por YouTube y desde entonces me puse manos a la obra para conocer su obra. La verdad es que su estilo musical cambia radicalmente desde sus primeros trabajos a los últimos, siendo el principio de su trayectoria bastante experimental, con unas melodías que apenas guardan relación con lo último que han hecho, precisamente lo que más me gusta. Sus dos últimos discos, Sugarless Girl y FLASH BACK son de lo mejor que he escuchado nunca dentro de la música electrónica. Sus canciones son apasionadas, divertidas, algunas incluso tienen ese tono meláncolico (por ejemplo en Starry Sky) que recuerdan al progressive o trance, pero aquí la diferencia la aporta la increíble voz de Toshiko, inigualable a pesar de que se nota que Nakata la retoca digitalmente. La química entre ambos dicen que es muy grande y por eso trabajan exclusivamente solos habiendo rechazado trabajar con otros renombrados compositores.

Pero dentro del grupo habría que destacar a Yasutaka Nakata. Con tan sólo 28 años, además de triunfar con Capsule es productor ejecutivo de uno de los grupos de J-Pop más exitosos actualmente, Perfume, además de trabajar también con MEG y Ami Suzuki, y ha fundado su propio sello discográfico dentro de Yamaha, llamado Contemode. Desde luego, es uno de mis ídolos desde ya.

Aquí os dejo algunos de sus mejores temas. Los he puesto por orden cronológico para que podáis ver un poco su evolución, a mi personalmente los últimos vídeos son los que más me gustan. Algunos de sus videoclips son muy bonitos, aunque desgraciadamente los temas que más me gustan no tienen (-_-).











viernes, 26 de septiembre de 2008

Vicky Cristina Barcelona


Descubrí a Woody Allen gracias a mi pareja, fan acérrima del mismo, y la verdad es que hasta que no vi dos o tres películas no me di cuenta de lo grande que es este cineasta. Por entonces yo solía fijarme mucho en la realización de las películas y la verdad es que la planificación de Allen me dejó frío, era muy sencilla. Pero hizo que me diera cuenta de cómo un director puede sacarle el máximo provecho a un relato sencillo pero bien construido y sobre todo unos diálogos geniales, una de sus mejores bazas. Tras haber visto la mayor parte de su obra, llegó el día del estreno de Vicky Cristina Barcelona, una nueva joya en su renovada etapa europea iniciada con su trilogía inglesa (Match Point, Scoop y el Sueño de Casandra) y que ahora aterriza en España, concretamente en Barcelona, demostrando una vez más cuál la ciudad más cosmopolita de nuestro territorio.

Empecemos con lo bueno: Penélope Cruz. La madrileña se exhibe como lo mejor del film con un personaje que nada entre la histeria y la sensualidad, y sale más que airosa del desafío. Sus escenas con Bardem son de lo mejor de la cinta, con ese juego entre frases en inglés y en español (verla doblada es una monumental cagada ya que la película pierde todo su sentido). Javier Bardem sigue en su línea, se sale y lo sabe. Por lo demás, la dirección artística es notable ya que ofrece un marco precioso a la historia, jugando con tonos cálidos que parecen caracterizar a nuestra tierra (no sé, a mi esos colores me recuerdan un poco a Sudamérica, pero así nos ven desde fuera). El guión está muy compensado, muy equilibrado y los personajes están perfectamente definidos, cosa que he apreciado mucho porque eso ayuda a no perderse demasiado en conjeturas imposibles sino que uno se deja llevar por la fluida corriente del relato dejando que las sorpresas lleguen por sí solas.

Pero a pesar de todo, pasados unos días desde su visionado, la reflexión me ha llevado a ver algunas cosas que la euforia inicial me ocultó. Lo primero, Scarlett Johansson. No sé qué mosca le ha picado a Allen con ella (aunque ya sabemos todos que al director le tiran más dos tetas que otra cosa...) pero no sólo esta moza no me parece especialmente atractiva (está bien, del montón, punto) sino que en esta película la actriz se pasa todo el metraje poniendo caras de falsa incredulidad o manteniéndose callada (en las escenas en las que se supone que se pone sensual, yo sólo veo una chica callada con una ligera sonrisa. ¿Cuánto cobra por película?). Por otro lado, aunque Barcelona sale preciosa en la película (no te jode, los personajes sólo van a sitios de 5 estrellas, así hasta mi pueblo es maravilloso...) no acabo de ver bien la fusión entre la ciudad y la historia. Da la impresión de que la película es un publirreportaje sobre la capital catalana a la que se le ha incrustado una historia de Woody Allen que para colmo presenta unos diálogos que no están nada mal, pero que vista la calidad de este cineasta pues uno se queda frío. Esperaba al menos alguna que otra crítica ingeniosa a la vida española, o algún chiste sobre nuestras costumbres, pero nada de nada.

En definitiva, si no le tienes manía a Scarlett Johansson (aunque lo parezca, yo no se la tengo) la película es más que recomendable, con una historia redonda, divertida y porque no decirlo, con un toque español del que podemos sentirnos orgullosos. Y el que quiera darle un matiz político a este comentario, que se compre un cerebro.

miércoles, 24 de septiembre de 2008

Los DJs tienen el poder

Curioso video en el que dos tíos ingleses (si alguien los conoce, bien por él) demuestran que uno puede colarse prácticamente en cualquier parte fingiendo ser un DJ que viene a hacer su trabajo. Sorprende hasta donde llegan a colarse...


How to Get Into Any Club - Funny videos are here

lunes, 22 de septiembre de 2008

A veces somos cojonudos

Como muchos otros, soy de los que he vivido una época de progreso incesante cuyas consecuencias parecen ser en muchos casos negativas. Calentamiento global, superpoblación, guerras con armamento cada vez más sofisticado, contaminación de todo tipo... La verdad es que he perdido la fe en la raza humana, y siempre he pensado que al ritmo que vamos nos extinguiremos en menos de 200 años, tal vez por una guerra, tal vez porque el planeta se vaya al carajo. Quién sabe. Pero a pesar de todo, hay que ver que el ser humano también es cojonudo, porque que alguien me diga qué animal de la naturaleza podría tomarse la llegada del huracán IKE a su comunidad de esta manera:



Puede que nos extingamos por ser idiotas, pero... ¿Y lo bien que nos lo hemos pasado? A veces somos cojonudos.

lunes, 15 de septiembre de 2008

Muerte Magnética


Algunos podíamos sentirlo. Era como una vibración en el aire. Algo que tu instinto de supervivencia detectaba como una sirena, una alarma, una emergencia planetaria. Pasaban los días y la cosa iba a peor, muchos de nosotros ya no podíamos dormir. Nos refugiamos en nuestros hogares ante la llegada del día D. El suelo temblaba y los cristales crepitaban mientras las puertas de mi armario se agitaban y los pósters caían de las paredes como aviones abatidos. El miedo dio paso a la desesperanza. Todos tenemos un límite. Finalmente ignoré mi sentido común, abrí la puerta y salí a la calle, donde una cegadora luz blanca no me dejaba ver nada. No pude verlo llegar. Un riff de guitarra demoledor acuchilló el aire a velocidad supersónica atomizando nubes, tierra y mar hasta alcanzarme. Durante los breves instantes en los que mi cuerpo saltaba por los aires y mi conciencia aún estaba intacta, no podía quitarme la idea de que era lo mejor que había oído en mucho tiempo.

Metallica ha vuelto.

Aunque no seas un devoto del heavy metal, si te gusta el sonido de una guitarra eléctrica lo mínimo que puedes hacer es tenerles un respeto mayúsculo. Soy de los que opina que su trabajo anterior era muy regular, sí. St. Anger parecía un puzzle de ideas inconexas y sin fundamento que buscaban un rumbo sin encontrarlo. La ausencia de higiene personal en mi persona y de solos de guitarra en el disco me escocía, y mucho. Pero Death Magnetic es la meta de una larga carrera que finalmente han acabado ganando. Y eso que me asusté cuando oí el primer single, The Day That Never Comes.

“Joder, se han ablandado” pensé. "La mitificación de Nothing Else Matters les ha pasado factura", pensé también. A ver, TDTNC estaba de puta madre pero ¿de quién fue la idea de sacar esa canción sentimentaloide como inauguración del álbum en las listas? Me temía un disco ñoño (a pesar de la portada) en plan “somos Metallica pero tenemos un corazoncito” como pudimos ver en el documental aquél de cómo se hizo St. Anger. Pues no sé si lo hicieron adrede para lo que me pasó después, pero menuda ostia se llevaron mis oídos cuando puse el disco en marcha.

Death Magnetic
es un monumento, así de simple. Épico, imperturbable. En St. Anger me quedé con las ganas de ver a Metallica segura de sí misma, con esa sabiduría musical capaz de, si les daba la gana, hacernos botar como animales con sus riffs y llorar como cabrones con sus solos y estribillos. James Hetfield demuestra que su voz aguanta como el hierro en el estribillo de The Day That Never Comes a pesar de los años, Hammet sigue siendo capaz de despedazar una guitarra con los dedos como vemos en su solo de The Unforgiven III y Ulrich los acompaña derrumbando edificios a baquetazo limpio. Y a Trujillo no le he prestado mucha atención (aún). Y The Day That Never Comes demuestra finalmente ser un gran tema que complementa bien al resto del álbum.

Puede que Death Magnetic signifique Muerte Magnética, pero esta música hace que uno se sienta vivo otra vez. Si me quedo sordo escuchándoles, sólo podré decir que valió la pena y que volvería a hacerlo. ¡Larga vida a Metallica!

viernes, 12 de septiembre de 2008

Amistades peligrosas

Hoy he recibido un correo de cadena que va sobre la amistad. Odio los forwards, pero bueno, sé que la gente los manda generalmente con buena intención. Pero leyendo este me he quedado perplejo. Atención:

AMIGOS FALSOS : Nunca piden comida
AMIGOS DE VERDAD: son la razon por la cual no tienes comida
AMIGOS FALSOS: le dicen a tus papas Sr/Sra
AMIGOS DE VERDAD:le dicen a tus papa Papa/Mama
AMIGOS FALSOS: nunca te han visto llorar
AMIGOS DE VERDAD: lloran contigo
AMIGOS FALSOS:te piden prestado las cosas y te las devuelven despues de unos dias
AMIGOS DE VERDAD:se quedan con tus cosas por tanto tiempo
que se olvidan que son tuyos
AMIGOS FALSOS:saben pocas cosas de ti.
AMIGOS DE VERDAD:podrian escribir un libros con las frases que siempre usas
AMIGOS FALSOS:te dejarian botado si la multitud los separa
AMIGOS DE VERDAD:dejaria todo por encontrte
AMIGOS FALSOS:tocan la puerta de la casa
AMIGOS DE VERDAD:entran solos y abren el refrijerador
AMIGOS FALSOS:estan ahi por un rato
AMIGOS DE VERDAD:estan ahi por toda la vida
AMIGOS FALSOS:hablan mal de la persona que habla mal de ti.
AMIGOS DE VERDAD:le sacarian la mierrr.. a la persona que
hablo mal de ti.
AMIGOS FALSO:Ignorarian esto
AMIGOS DE VERDAD:se lo mandarian a todos sus verdaderos amigos y esperara que le llegue de vuelta ..(pobre de ti si no me llega)
AMIGO FALSO: se entera de q estas mal cuando te ve llorar.
AMIGO VERDADERO: se da cuenta antes q vos.. Si te matan hoy, perdon pero no podria estar en tu funeral, porque estaria en carcel por haber matado a la persona que lo hizo


Veamos si lo he entendido bien. Un buen es amigo es el que entra en tu casa por sí mismo (forzando la puerta digo yo), te roba cosas, abre tu nevera tras saludar a tus padres como los suyos y se come todo lo que encuentra. Llora contigo mientras lloras porque llevas días sin probar bocado por su culpa. Además, un amigo de verdad es un psicopata que va contigo todos los días peleándose con todo el que te critique o se entrometa entre los dos mientras andáis por la calle y pobre de tí si no le reenvías el correo porque entonces te partirá las piernas, eso sí, por el cariño que te tiene. Por último, tu muerte (más que probable yendo con un tipo así) no le provocará pena, no, le convertirá en una maquina asesina que aniquilará al padre de 3 hijos que te atropelló accidentalmente una noche en la carretera mientras cruzabas la autovía borracho deseando palmarla por la miserable existencia que te estaba dando el colega. Por lo menos en tu funeral, con él entre rejas, descansarás en paz.

Gracias Antonio por mandarme el correo. Yo también te quiero. ¡Lo juro!

New Visualizer: ¡¡¡¡¡OMFG!!!!!

Hoy me he descargado el iTunes 8, que sí, tendrá muchas cosas nuevas pero yo personalmente no noto nada nuevo (y eso que la instalación pide un reinicio). Mismo aspecto, todo. Así que miré por internet a ver qué tenía de nuevo, y una de las destacadas novedades es... ¡WHAAU! ¡¡Tiene una nueva visualización!! Sí, esos videos musicales generados en tiempo real que no sirven para nada y que nadie usa nunca...

Ojo:"Turn on the new Visualizer and lose yourself in a 3D-scape of spheres, ribbons, and lights that pulsate to the beat and tempo of the song you’re playing". Tenía que compartir esta primicia mundial...



Vale, el efecto es bonito pero en serio, ¿esa es una de las grandes novedades? Sí, también están la genius sidebar, blablabla, pero... mira, sea quien sea el que trabaje cobrando una pasta por hacer este efecto... Clap.Clap.Clap. Que crack, te tocas los huevos y te recompensan con publicitación mundial de tu gran logro tecnológico.

Y mientras, mini-Dexter sigue correteando por mi escritorio sin dejarse coger. Intenta matarme a la mínima ocasión, pero aún me defiendo. Lo último que se sabe de él es que sigue vigilándome esperando otra oportunidad...


Gracias Ana por hacerme descubrir www.tvseriescubees.com

Dexter: El Defensor Oscuro está de vuelta

El contador de la derecha ya poco significa para mí. Me siento como uno de esos afortunados críticos que han tenido el privilegio de ver antes que los demás, lo que los demás quieren ver YA: el primer capítulo de la tercera temporada de una de las mejores series que he visto en toda mi vida, DEXTER.

Siempre he considerado las críticas sin spoilers más profesionales y elegantes, así que cualquiera que no lo haya visto puede leer tranquilo, y los que lo hayan visto sabrán de qué estoy hablando.

La verdad es que me ha costado un poco volver a conectar con la serie, y eso que hace apenas un mes desde que terminé la segunda. Después de dos temporadas impresionantes, sobre todo la segunda, mis uñas han sufrido de lo lindo mientras me devanaba los sesos pensando qué podían ofrecernos los guionistas ahora que se han desvinculado de las novelas originales por completo y su libertad creativa podía desatarse. Y la verdad es que lo visto hasta el momento no está nada mal. Dexter sigue siendo tan adorable como siempre, aunque me mosquea un poco que desde la temporada pasada se esté volviendo tan impulsivo y se le vea menos perfeccionista. El nuevo personaje, Miguel Prado, no me convencía mucho en los teasers de la temporada pero su trato con Dexter parece señalar que tiene mucho que decirle a nuestro asesino favorito. También habría que destacar el sorprendente cambio de personalidad que sufre Rita (¡Quién iba decir que bajo esa fachada de remilgada estaba esa ardiente leona!) y que me ha dejado la boca abierta al final del capítulo. ¡Joder! ¡Joder!

La ambientación de la serie sigue siendo fantástica, con esos contrastes entre el soleado día lleno de palmeras y esa noche teñida de sangre que aún así no nos quita la sonrisa de la boca porque para qué engañarnos, esta serie va de crímenes, muertes, y sangre pero el buen rollo transpira en cada fotograma de la serie y creo que ésa es una de las claves de su éxito. La banda sonora ayuda mucho en este aspecto, ya que es cojonuda. No he dejado de escucharla desde que me hice con ella. Pero puestos a buscar un fallo, he ahí uno de los puntos decepcionantes de este capítulo. La música es cojonuda, sí, pero creo que en la tercera temporada ya va siendo hora de que innoven y saquen algún tema musical nuevo, que la melodía de la voz en off ya cansa un poquito y las guitarritas de final de capítulo con dexter sacando una conclusión que le ayudará a dar otro paso en la vida también empiezan a oler. Como dije, la música es impresionante, pero espero que no la quemen con un uso tan reiterado.

Pues eso, que esta temporada pinta muy bien, esperemos que la audiencia responda (por lo menos en EEUU) y tengamos Dexter de calidad por muchos años. ¡Larga vida al Defensor Oscuro!

Si buscas bajarte el capítulo, aquí lo tienes.

miércoles, 10 de septiembre de 2008

Viva la Originalidad

Y ahora que iba y os hablaba de videoclips originales como el de Kanye West, me entero hoy mismo de que va éste y saca uno nuevo aún más... ¿experimental? ...que el anterior. Esto es de lo que hablaba. Kanye West de verdad busca hacer algo nuevo, y este videoclip lo vuelve a demostrar.

Quitadle la música y jamás adivinaríais que es rap. ¡¡Viva la originalidad!!

PD: porque mañana tengo examen, pero prometo que mi próximo post será sobre otro tema y que dejaré de vivir de contenidos hechos por otros (-_-) (¡quiero crear cosas! ¡no sólo enseñarlas!¡Viva la originalidad!)

martes, 9 de septiembre de 2008

Welcome to the Good Life

Este blog no va sólo de hip hop, pero... me rondaba la cabeza mientras escribia el post anterior, y viendo que lo acaban de volver a postear en yonkis.com (el mundo es un pañuelo) no me he podido resistir a poner aquí uno de los mejores videoclips que he visto!

¿Quién? Lupe Fiasco

Ha ganado un grammy pero seguro que a casi nadie le suena la cara de este hombre que aparece en la foto. Como gran aficionado a todo tipo de música que soy, a mí este hombre me ha devuelto la esperanza en un género musical que creía muerto desde hace años: el hip hop.

Su nombre artístico es Lupe Fiasco, y lo cierto es que la primera vez que escuché su álbum de debut Food & Liquor me dejó frío, me pareció algo tan distinto a lo que suele oírse por las ondas que no pude darme cuenta de buenas a primeras del talento que atesora este artista (no suelo llamar así a ningún rapero hoy en día,y sino mirad la cara de Lupe en la foto, aún no se lo cree). Su segundo disco titulado The Cool confirma su talento. En una década que se ha caracterizado por el baby boom de raperos cada vez más agresivos, misóginos, paletos y faltos de verdadera vocación musical (ahí tenemos a Lil’ Wayne triunfando con su voz de pito soltando chorradas) se agradece, y mucho, que alguien se haya atrevido a hacer algo que parezca sincero y que pueda escucharse sin oír una amenaza de muerte en cada estrofa.

Sé que estoy generalizando, pero he de decir que el fenómeno 50 Cent y sus variantes me han repulsado hasta el punto de pensar que todos los nuevos artistas del hip hop ya sólo buscan hacer dinero a cualquier precio (de España mejor no hablemos). Está claro que el Hip Hop lleva implícito un estilo de vida que no tiene porqué gustarle a todo el mundo, pero creo que cuando ves que las pistolas, las prostitutas y el materialismo exarcebado traducido en joyas, coches y demás parafrenalia inundan los videoclips una y otra vez sin descanso, uno deduce que el hip hop comercial ha llegado al punto de reírse de la inteligencia de los aficionados a esta música (gracias a Will Smith por criticarlo en su último disco, el cual no vendió mucho). Entre los pocos que se atrevieron con vías nuevas, están Kanye West y sus experimentos estilísticos bastante logrados, y el talento lírico de Eminem y Busta Rhymes que puede llevar las manos a la cabeza por la originalidad de algunas de sus letras (aunque se ve que la testosterona comercial puede con ellos de vez en cuando).

Lupe Fiasco a través de su música no dice ser el más fuerte, ni el más popular, ni el más guapo, de hecho no recuerdo ninguna letra en la que hable sobre sí mismo. Cuenta historias, que es de lo que trataba esto al principio, de una forma magistral, te habla directamente al oído como si te estuviera susurrando un secreto y lo que es más importante, demuestra lo mucho que ama la música, no el rap ni el hip hop, sino la música como tal.

Espero que aparezcan más artistas como él, que demuestran que el hip hop no sólo sirve para insultar y humillar a otros en batallas de rimas, sino también para contar historias tanto divertidas como emotivas que no podrían ser contadas de otra manera.

Os dejo con un bocado de este hombre, aunque no os guste el hip hop, echadle un ojo:

sábado, 6 de septiembre de 2008

Repercusiones de la muerte de Heath Ledger

Hace un par de semanas me armé de paciencia y me decidí a ir al Mediamarkt de San Sebastián de Los Reyes, a las afueras de Madrid, para comprarme un equipo de sonido para la TV que me permitiera ver Los Soprano y Dexter decentemente a un precio también decente (hay que decir que los altavoces de la tele ya estaban con ganas de jubilación).

Buceando entre un mar de ofertas de dvd’s a buen precio (jódete FNAC), me topé de repente con esto:



No pude evitar acercarme para verlo con detalle. Sí, ponía “Tributo a Heath Ledger” (El Joker, de ahora en adelante). Por la cabeza se me amontonaron imágenes de empresarios del medio cinematográfico enterándose de la muerte del célebre actor. La diferencia es que éstos no se apenaban, sino que llamaban a quien hiciera falta para sacar adelante biografías no oficiales y ofertas en dvd como ésta. Buitres carroñeros.

Quitando el hecho de que sacar una oferta así no me gusta (utilizar la muerte de un actor para crear una oferta me parece deleznable) el colmo se lo lleva el hecho de que la selección de películas es cuanto menos floja y seguramente fruto de una pobre posesión de derechos sobre las obras de El Joker. ¿Donde está Brokeback Mountain? ¿Los amos de Dogtown? ¿Casanova? Dudo que este pack pueda satisfacer a ningún seguidor real del actor, pero está claro que eso tampoco era el objetivo de los editores de este pack.



Por otro lado, están los Oscars de este año. No es ningún secreto que El Caballero Oscuro ha arrasado por medio mundo así como la interpretación de El Joker ha dejado a la crítica boquiabierta. Se habla de una nominación póstuma para el amigo, que ciertamente elevaría el interés de la gala, que ya lleva un par de años convirtiéndose en Los Goya americanos donde los ganadores son siempre los mismos (a veces injustamente).

Al principio me parecía bien que lo nominaran, la actuación de El Joker es magnífica. Y que un personaje de cómic se llevara un premio de la Academia era un orgullo para nosotros los denominados frikis. Pero anoche leyendo la revista “Imágenes” me topé con un artículo de Alex Fáundez en el que nombraba a un tal Eric P. Lucas del Hollywood Reporter que decía algo que me pareció interesante (resumo la cita):

Es hora de detener la canonización de Heath Ledger. Él no es un héroe trágico. No es un mártir. Sólo fue un actor bastante bueno que se salió con la suya y rompió el corazón de amigos y familiares, por lo que no debería recibir un premio de la Academia para inmortalizar su muerte. El museo de música de Seattle hace referencia a la muerte de Jimmy Hendrix como una sobredosis accidental... nueve pastillas para dormir mezcladas con vino. En todas las notas de prensa posteriores a la muerte de Ledger también leí repetidamente que su muerte fue accidental. Pero el examen toxicológico mostró un listado de sustancias adictivas. Y ninguna de ellas llegó allí por accidente. Cada año 100.000 estadounidenses mueren a causa del alcohol y las drogas. Sería una locura conmemorar una muerte como la de Ledger con el honor más grande del cine. Por favor, denle un Oscar a alguien que haya tenido el coraje de quedarse entre nosotros.

PD: me compré unos altavoces Creative por 40€. Ahora oigo las series estupendamente.

viernes, 5 de septiembre de 2008

Estrenando Blog



Hace un par de años descubrí el mundo de los blogs. Lo que al principio me parecían cutres diarios personales sin ningún interés de personas anónimas pasaron a convertirse en mis fuentes de información favoritas (no porque me interese la vida personal de nadie, sino porque descubrí que los blogs también sirven para informar de cualquier tema de forma especializada).

Así pues, seré escueto. Chin chin. "Felicidadeeeeess....". Gracias, gracias. Queda inaugurado este blog por todo lo alto con una de las mejores canciones que he oído en toda mi vida. Disfrutad.